中学生课间操跳起敦煌舞 敦煌舞的特点是什么?如何欣赏?

今日甘肃敦煌中学的在课间操事件跳的一段敦煌舞一下子火遍了全网，这些学生的舞姿轻盈、优美，动作整齐划一，随着动感的音乐翩翩起舞。这段视频火了之后一度引起了很多朋友们开始关注起敦煌舞，都十分的想要了解敦煌舞的魅力。那么今天吾爱诗经网小编就带着大家一起来了解一下敦煌舞，下面就一起来看看吧。

古往今来，中国的舞蹈体系在不断的完善，伴随其中的是舞蹈中的美学，它蕴含了中国古典舞的发展历程，人们的审美变化，以及传统文化的传承和发展都在舞姿中得到体现。

敦煌舞作为中国古典舞中重要的舞种之一，堪称“行走的敦煌壁画”，弘扬了其独特的艺术内涵，敦煌舞中的文化精神和美学特征都在一颦一笑中得到完美体现。

敦煌舞中的浪漫主义

敦煌舞有着强烈的地域特色，给人的第一印象往往是佛教、唐风、西域，这正是敦煌舞最初形成时所吸取的精华，因为敦煌舞注重于展现人体的形体美，手部、腰部等动作较多，搭配斑斓的服饰自然营造出浪漫的氛围。

1、“三道弯”的古典韵律

《丝路花雨》是敦煌舞中的代表作之一，整段舞蹈主要体现了“仁”的主流意识，“圆”在中国有着十分美好的象征，在舞蹈中也多次体现出来，在舞蹈还未开始之前，给人的感觉就是舞者的放松和柔美，均匀的呼吸让观者也随之放松，全身心的投入，在舞姿开始的一瞬，柔中带刚，整体线条清，

“三道弯”体现在从头部到腰、胯，“S”形态的逐步形成，层次感极强，在传统造型中加强舞动节奏，一曲舞蹈如行云流水般呈现出来，一气呵成，给人的感觉既畅快又享受，每一个舞姿、眼神配合道具、服装，都极具浪漫主义，突出传统的艺术成就。

《丝路花雨》这部大型的舞剧搬上荧幕，呈现在世界面前，将敦煌壁画中的舞蹈活灵活现的展示出来，这也是敦煌舞让世界为之震撼的开端，它是从古籍中复活的舞种，其独特的发掘方式，新颖的表演形式很快成为舞蹈界中的宠儿。

2、盛世下的“飞天”

敦煌的飞天舞已经被世界所知晓，霓裳琵琶、赤足玉盘不再只是画卷中才有的精妙绝伦，每一步的呈现出历经千载风云、踏过大漠硝烟的豪情壮志，如今在这盛世下，尽情的绽放，梦幻与现实交织，温柔与刚毅并存，一个回眸，一个转身，都在告诉这人间，他是何其的洒脱与超然，曼妙的舞姿，清而不高，艳而不俗，每一个观看的人都陶醉在喜悦和祥和之中。

敦煌舞的美学特征

1、唐朝宫廷乐舞的重现

敦煌舞的发展与汉唐的舞蹈有着密不可分的联系，主要是来源于敦煌壁画，壁画中所记载是舞蹈是汉唐时期的舞蹈与西域文化的结合，这其中的艺术文化封存在壁画中数千年，两汉时期敦煌文化的发展逐渐达到顶峰，舞蹈是当时人们表达情感的主要形式之一，敦煌舞逐步发展起来，后世依据社会环境加入很多不同的元素，包括武术、戏曲等。

各种高难度的舞蹈动作更是考验舞者的基本功底，很多学者对敦煌舞的称赞都是：“活的敦煌壁画，美的艺术享受。”众多观众在看完敦煌舞的表演之后最多的感叹就是震撼，那种大气磅礴展示的是大国的气魄，简直就是视觉盛宴。

一场完整的敦煌舞表演就似乎展现了千百年前的盛唐，向世界展示的是中国深厚的文化底蕴。

2、太极理论与敦煌舞的不谋而合

敦煌舞讲究的是形神合一，舞姿自由灵动，手、眼、身、法等等，都是在传递舞蹈中的情感，头、肩、胸、胯、膝、脚踝的搭配扭动，出肋、扭腰都恰到好处，敦煌舞继承了唐宋时期宫廷乐舞的传统，西凉乐为基础，融合西域各族的舞姿，

在原来舞蹈动作的基础上结合曲中求圆的巧妙，经过不断的吸收提炼，最后才能恰如其分的展现每一个动作，看似简单的一个舞姿都有着严格的把控，角度、弧度、节奏等等，只有在每一个细节上做到无可挑剔，最终的整体舞蹈才能震撼全场!

中国传统舞蹈大都与太极的理论不谋而合，在舞蹈动作中多出现圆形动作，左右分阴阳，身体前俯后仰，阴阳配合，脚底虚实结合，含蓄内向与热情奔放交替出现，动作更是婀娜多姿，敦煌舞是一种集体舞蹈，男性的刚阳强劲与女子的温柔妩媚相搭配，一张一合之间都体现中国传统思想的精髓。

现在的舞坛呈现的是百花齐放的局面，能够在这众多的舞种中脱颖而出所依赖的最主要的就是创新，所以很多民族舞蹈出现盲目创新，丢失了其最开始的特色，与之相比，敦煌舞能够在不断创新的同时保留属于最初的形态和方式实属难得。

3、“圆”与“曲”的融合

在千年的历史长河中，敦煌舞在不断的发展，舞姿历经十几个朝代，不断注入新鲜血液，风俗习惯的改变，审美的差异造就了如今的敦煌舞，身体整体呈“S”型，手臂多棱角。

这其中的“曲”才是关键，曲线比直线更具有装饰性，更能抒发情感，用身体展现出的曲线给人的第一感觉就是悠闲、温和、欢乐或是悲哀，与圆的结合，美感自然流露，圆中有曲，曲中有圆，抱拳、踏步、合掌、勾腿等是敦煌舞中最常出现的动作。

让人记忆深刻的反弹琵琶，新颖别致的舞姿高超非凡，富有诗意，这所描绘的是端庄高雅的天女、菩萨等，这看似简单的一举手、一投足都有着中国传统道家的气息。

总结

中国舞蹈体系的发展离不开舞蹈美学的进步，敦煌舞作为一种别具风格的物种占据了很重要的地位，不管是在舞蹈起源、含义、舞蹈动作还是服装配饰都很明显区别于其他舞种，在几千年岁月的洗礼中不断创新和发展，融合多种元素，其中的文化底蕴和历史背景足以让其屹立于中国传统文化中。

敦煌舞最重要的一点莫过于其中的美学特征，在不断吸收国内外的舞蹈文化，如今的敦煌舞符合现代人们审美，为世界舞蹈美学的发展提供一种借鉴。